Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit: Diferenzas entre revisións
Contido eliminado Contido engadido
Sen resumo de edición |
m →Véxase tamén: amaños de formato |
||
Liña 1:
{{Título en cursiva}}'''''A obra de arte na época da súa reprodutibilidade técnica''''' (no orixinal alemán, ''Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit'') foi un ensaio publicado por primeira vez en 1936 e máis tarde reeditado en 1955, do crítico cultural, filósofo e sociólogo [[Walter Benjamin]], quen influíu nas áreas de Estudos Culturais, influencia dos medios, teoría da arquitectura
== Arte: reflexións ao longo da historia ==
Liña 6:
Aínda que estas variacións sexan o foco de varios teóricos do tema até os días de hoxe, as características da produción artística e a súa colocación en diferentes contextos históricos e culturais tamén son preocupacións dalgúns destes estudosos. [[Walter Benjamin]], por exemplo, procuraba entender de que modo a produción artística foi afectada pola chegada da reprodutibilidade técnica das formas simbólicas, especialmente a partir da entrada do proceso industrial nesa produción. Benjamin afirma que, en principio, aínda que a reprodutibilidade técnica cambiou as condicións de produción / reprodución nos dominios da cultura, a obra de arte sempre foi reproducíbel. Non obstante, á hora de reconstruír a historia da arte considéranse dous aspectos: o "valor de culto" e o "valor de exposición" da obra de arte.
Para o autor, “a produción artística comeza con imaxes ao servizo da maxia. O importante, nestas imaxes, é que existan, non que se vexan
Benjamin sinala a aparición da fotografía como o momento en que o valor de culto das obras de arte comeza a recuar. Non obstante, cómpre sinalar que, ao mesmo tempo, é na fotografía que este valor aínda pode atopar algún remanente, xa que as fotografías de rostros humanos poden chegar a afectar a aqueles que terían algunha conexión con quen está retratado nesas fotografías, traéndolles unha saudade ou un anceio que podería estar relacionado co valor do culto.
[[Ficheiro:Camera_p1040345.jpg|miniatura| A cámara fotográfica, un fito importante na era da reprodutibilidade técnica.]]▼
O "valor de culto", entón, dá paso ao "valor de exposición": se antes a produción artística estaba ao servizo do ritual, baseada en técnicas de reprodución en serie, a súa exposición dá lugar a unha necesidade crecente de maior dispoñibilidade de obras de arte. Este cambio de valores, polo tanto, leva a unha verdadeira "refuncionalización" da arte.
== Aura da obra de arte: o aquí e o agora ==
▲[[Ficheiro:Camera_p1040345.jpg|miniatura| A cámara fotográfica, un fito importante na era da reprodutibilidade técnica.]]
O concepto de aura, apropiado por Benjamin, defínese como "unha figura singular, composta de elementos espaciais e temporais: a aparición única dunha cousa distante por moi perto que ela estea".
Walter Benjamin, cando presenta a discusión entre as obras de arte e os efectos que a reprodutibilidade técnica ten sobre elas, busca analizar a entrada do proceso industrial na produción artística; relacionado con esa produción, este proceso industrial está relacionado con innovacións técnicas nos medios de comunicación, que permitiron unha expansión da información producida a grande escala. Ao facer consideracións sobre a obra de arte, Benjamin afirma que sempre foi obxecto de imitación e, polo tanto, reproducíbel pero, coa chegada da reprodutibilidade técnica, o proceso de "imitación" - ou reprodución - dunha obra de arte foi extremadamente acelerado e mellorado, chegando á posibilidade de crear copias case perfectas desta obra.
Liña 19 ⟶ 20:
Co advento da fotografía e o cine no século XIX, xurdiu a gran escala a capacidade de reproducir imaxes e proxectalas e / ou difundilas, para toda unha comunidade de persoas, facendo que a reprodutibilidade técnica das formas simbólicas gañase unha proporción aínda maior. A partir desta reprodutibilidade en serie e en masa, foi posible chegar a unha parte maior da poboación, creando unha integración entre os medios de comunicación e a sociedade. Non obstante, ademais desta posibilidade de integración, tamén xorden problemas relacionados coa "aura" da obra de arte. Ao estimular esta "copia do real" a niveis tremendos, eses medios acabaron converténdose na principal causa da perda da "aura" da obra de arte, que, polo tanto, se converte en algo común e xa non é algo único, digno dun pedestal.
== "
[[Walter Benjamin]] non adopta un pensamento pesimista sobre o feito, senón unha postura de observador e o seu principal propósito é estudar as transformacións que está a pasar a sociedade a principios do século XX. Tales transformacións son o resultado dunha serie de cambios socioeconómicos, políticos e culturais que Europa experimentou no século XIX, onde a produción capitalista xunto co apoxeo do liberalismo máis as transformacións tecnolóxicas abriron as posibilidades para a aparición ou desenvolvemento de determinados medios de comunicación. Estes medios técnicos servirían máis tarde como expoñentes do mundo da arte, como o cine e a fotografía. Ambos desenvolveron as súas propias características ao longo dos seus procesos inventivos que abarcan o mundo comunicativo e o mundo da arte. Non obstante, Benjamin aborda no seu ensaio precisamente a veracidade do cine e a fotografía sendo considerados como obras de arte, xa que son o resultado dunha mentalidade capitalista en alza.
== Análise da imaxe cinematográfica ==
Benjamin establece, con ''A obra de arte na era da reprodución mecánica'', unha análise do cine e das imaxes que permite ver. Para el, o actor de cine perde a súa aura, o seu corpo é coma se fose utilizado polo aparello cinematográfico, e tórnase só unha imaxe sometida á mirada do público ou, segundo o define [[Rudolf Arnheim]], citado por Benjamin, nun simple accesorio
A Benjamin interésalle o xeito en que o espectador percibe a imaxe cinematográfica: para el, o espectador está hipnotizado ante esta imaxe que ofrece unha representación do real. Ao mesmo tempo, esta imaxe permítelle acceder a unha nova forma de percibir o mundo, un espazo ao que o espectador non era consciente de pertencer.
Liña 39 ⟶ 40:
{{Listaref}}
== Véxase tamén ==
=== Bibliografía ===
* {{Cita libro|título=Film als Kunst|apelidos=Arnheim|nome=Rudolf|editorial=Ernst Rowohlt Verlag|ano=1932|ref=harv|lugar=Berlín|lingua=de}}
* {{Cita libro|título=Benjamin for Architects|apelidos=Elliott|nome=Brian|editorial=Routledge|ano=2011|ISBN=9780415558150|ref=harv|lugar=Londres|lingua=en}}
=== Outros artigos ===
Liña 45 ⟶ 51:
* [[Max Horkheimer]]
* [[Escola de Frankfurt]]
* [[Aura (arte)|Aura]]
=== Ligazóns externas ===
|