Mikhail Baryshnikov: Diferenzas entre revisións

'''Mikhail Nikolaevich Baryshnikov''' (en [[lingua rusa|ruso]] ''Михаил Николаевич Барышников'', e en [[lingua letonaletoa|letón]] ''Mihails Barišņikovs''), alcumado '''''Misha''''' (diminutivo en ruso do nome "Mikhail"), nado o [[28 de xaneiro]] de [[1948]]<ref>{{cite book |last=Sterling |first=Mary E. |title=The Seventies |url=http://books.google.ca/books?id=VeJY0rpVrVQC&pg=PA43#v=onepage&f=false |year=1998 |publisher=Teacher Created Resources |isbn=1-57690-029-0|page=43}}</ref> en [[Riga]], é un bailarín, coreógrafo e actor naturalizado [[Estados Unidos de América|estadounidense]] de orixe [[Rusia|rusa]], considerado xunto con [[Vaslav Nijinsky]] e [[Rudolf Nureyev]] como un dos mellores bailaríns da historia e unha das grandes personalidades do [[ballet]] do [[século XX]]. Logo duns comezos prometedores no [[Ballet Mariinsky|Ballet Kirov]] en [[Leningrado]], emigrou a [[Canadá]] en [[1974]] en busca de máis oportunidades no ballet occidental. Logo de traballar como ''freelance'' en varias compañías, entrou no [[New York City Ballet]] como bailaríns principais para aprender o estilo de movemento de [[George Balanchine]]. Posteriormente bailou no [[American Ballet Theatre]], onde logo se converteu en director artístico. O crítico Clive Barnes unha vez o calificoucualificou como «o bailarín máis perfecto que xamáisxamais vin».<ref>[http://www.kennedy-center.org/calendar/index.cfm?fuseaction=showIndividual&entitY_id=3693&source_type=A/ Kennedy Center — Información biográfica de Mikhail Baryshnikov]</ref>

Baryshnikov ten encabezado moitos dos seus propios proxectos artísticos e foi asociado en particular coa promoción da [[danza moderna]], estreando ducias de nova obras, incluíndo moitas obras propias. O seu éxito como actor dramático nos escenarios, cine e televisión posiblemente o axudou a converterse no bailarín contemporáneo máis recoñecido. En [[1977]], foi nominadonomeado para o [[Oscar ó mellor actor de reparto]] e unha nominación aos [[Premios Globo de Ouro|Globos de Ouro]] polo seu papel de "Yuri Kopeikine" na película ''[[The Turning Point]]''.

Tras finalizar a súa formación en [[1966]], comezou a a súa actividade profesional no [[Balé Mariinsky|Ballet Kirov]] e o [[Teatro Mariinsky]] de [[San Petersburgo|Leningrado]] en [[1967]], onde a pesar da tradición, non comezou como aprendiz no [[corpo de baile]], senón que fixo su debut profesional como solista bailando o [[pas de deux]] do "Labrego" en ''[[Giselle]]'', e onde conseguiu destacar en breve tempo. Logo de tan só dous anos como profesional, ofreceuselleofrecéuselle o seu primeiro papel principal en ''Goryanka'' de [[Oleg Vinogradov]], papel coreografiado específicamenteespecificamente para el. Ese mesmo ano, recibiu a medalla de ouro na primeira competición de ballet de [[Moscova]], amais do premio [[Vátslav Nizhinski|Nizhinski]]. Converteuse no bailarín máis novo en recibir o Premio do Estado ao Mérito da URSS. Durante a súa estancia na Unión Soviética foi parella de [[Irina Kolpakova]], a quen moitos consideraban a máis grande bailarina clásica vivinte, en ballets como ''[[A bela durminte do bosque (ballet)|A bela durminte]]'', ''[[O cascanoces]]'', ''[[Giselle]]'', ''[[Coppélia]]'', ''[[A chama de París]]'', e ''[[Don Quixote (ballet)|Don Quixote]]'', e coreografiou ''Vestris'' (1969), no que interpretou a [[Auguste Vestris]], e ''Creación do mundo'' (1971), unha [[ópera]] satírica e relixiosa na que Baryshnikov fixo de Adán xunto a Kolpakova como Eva. Non obstante, o seu desexo de traballar con máis coreógrafos occidentais, xunto coas súas preocupacións sobre o que el consideraba o declinar do Ballet Kirov, levouno a un crecente desasosego.