François Boucher: Diferenzas entre revisións

Contido eliminado Contido engadido
Xoio (conversa | contribucións)
→‎Galería: arranxiños
Xoio (conversa | contribucións)
arranxos
Liña 1:
[[Ficheiro:Boucher par Gustav Lundberg 1741.jpg|miniatura|dereita|220px200px|Retrato de Boucher ,<br>por [[G. Lundberg]], [[1741]].]]
'''François Boucher''', nado en [[París]] o [[29 de setembro]] de [[1703]] e finado o [[30 de maio]] de [[1770]], foi un pintor francés, seguidor do estilo [[rococó]], famoso polas súas pinturas idílicas e voluptuosas de temas mitolóxicos, alegorías pastorís e diversos retratos de [[Madame de Pompadour]].
== Traxectoría ==
Naceu en [[París]] en 1703, fillo de Nicolás Boucher. Foi talvez o decorador con máis sona do [[século XVIII]], co seu estilo enmarcado basicamente pola arte rococó. Aos 17 anos era [[aprendiz]] do [[pintor]] [[François Lemoyne]], con quen só estivo tres meses, comezando logo a traballar con [[Jean-François Cars]].

Tres anos despois, Boucher gañou o prestixioso [[Prix de Rome]], mais tivo que esperar outros catro anos para poder realizar os seus estudos en [[Italia]].

Despois da súa volta de [[Itàlia]]Italia, en [[1731]], foi admitido na Real Academia da Pintura e Escultura. Chegaría a ser reitor desa academia e máis director da real fábrica de [[tapiz|tapices]] dos GobelinsGobelinos. En [[1765]] foi nomeado primeiro pintor do [[rei]].
 
Francois Boucher faleceu o [[30 de maio]] de [[1770]] en [[París]].
 
[[Ficheiro:Fran%C3%A7ois_Boucher_026.jpg|miniatura|esquerda|300px|'''Rapaza en repouso''', 1752, ''Alte Pinakothek'', [[Múnic]]]]
== Caracteres da súa obra ==
[[Ficheiro:Fran%C3%A7ois_Boucher_026.jpg|miniatura|esquerda|300px|'''Rapaza en repouso''', 1752, ''Alte[[Museo Pinakothek'',do [[MúnicLouvre]].]]
A súa obra está inspirada en artistas como [[Antoine Watteau|Watteau]] e [[Peter Paul Rubens]]. As súas primeiras obras celebran a tranquilidade da natureza e a evasión que outorga o campo. Mais o seu traballo esquece a inocencia tradicionalmente atribuída ao campesiño, impregnando as escenas con suxestións de erotismo, e as súas escenas mitolóxicas son apasionadas e amorosas, en lugar das típicas composicións épicas que predominaban.
 
A súa obra está inspirada en artistas como [[Antoine Watteau|Watteau]] e [[Peter Paul Rubens]]. As súas primeiras obras celebran a tranquilidade da natureza e a evasión que outorga o campo.
A Marquesa de Pompadour, que era sinónimo da arte rococó, era unha grande admiradora da obra de Boucher, e é nos retratos desta onde o pintor mostra con maior claridade o seu estilo. En cadros como "O almorzo", de [[1739]], mostra unha escea familiar con grande mestría, usando os membros da súa propia família como modelos. Este estilo intimista contrasta con as imaxes explícitas que pinta nos retratos das [[odalisca]]s, como se pode ollar na ''Odalisca morena'' (ca. [[1740]]). O rostro da muller é o de a súa propia esposa ([[Diderot]] dixo que Boucher estaba "prostituíndo á súa dona") e, segundo lendas, o traseiro é o de Madame de Pompadour.
 
A súa obra está inspirada en artistas como [[Antoine Watteau|Watteau]] e [[Peter Paul Rubens]]. As súas primeiras obras celebran a tranquilidade da natureza e a evasión que outorga o campo. Mais o seu traballo esquece a inocencia tradicionalmente atribuída ao campesiño, impregnando as escenas con suxestións de erotismo, e as súas escenas mitolóxicas son apasionadas e amorosas, en lugar das típicas composicións épicas que predominaban.
 
A [[marquesa de Pompadour]], que era sinónimo da arte rococó, era unha grande admiradora da obra de Boucher, e é nos retratos desta onde o pintor mostra con maior claridade o seu estilo.
 
En cadros como "O almorzo", de [[1739]], mostra unha escea familiar con grande mestría, usando os membros da súa propia familia como modelos.
 
A Marquesa de Pompadour, que era sinónimo da arte rococó, era unha grande admiradora da obra de Boucher, e é nos retratos desta onde o pintor mostra con maior claridade o seu estilo. En cadros como "O almorzo", de [[1739]], mostra unha escea familiar con grande mestría, usando os membros da súa propia família como modelos. Este estilo intimista contrasta con ascoas imaxes explícitas que pinta nos retratos das [[odalisca]]s, como se pode ollar na ''Odalisca morena'' (ca. [[1740]]). O rostro da muller é o de a súa propia esposa ([[Diderot]] dixo que Boucher estaba "prostituíndo á súa dona",<ref>Denis Diderot (1984), pp. 119-120.</ref> e, segundo lendas, o traseiro éera o de [[Madame de Pompadour]]).
 
Ademais dos cadros, Boucher deseñou vestimenta para teatros[[teatro]]s e tapices. Participou na decoración dos palacios de [[Palacio de VersaillesVersalles|VersaillesVersalles]], Fontainebleu e Choisy.
 
Ademais dos cadros, Boucher deseñou vestimenta para teatros e tapices. Participou na decoración dos palacios de [[Palacio de Versailles|Versailles]], Fontainebleu e Choisy.
== Obras (selección) ==
* ''Rinaldo e Armida''.
Liña 22 ⟶ 35:
* ''A marquesa de Pompadour'', varios retratos, o da National Gallery of Scotloand está datado en 1744.
* ''O triunfo de Venus''.
 
== Galería ==
<center><gallery>
Ficheiro:François Boucher - Female Nude on a Dolphin - Google Art Project.jpg|''Muller espida''<br> (ca. 1730 - 1740)
Ficheiro:Francois_Boucher_Heracles_and_Omphale.jpg|''Hércules e Ónfale<br> (1735)
Ficheiro:Boucher dejeuner.jpg|''O almorzo''<br> (1739)
Ficheiro:François Boucher 015.jpg|''Odalisca morena''<br> (ca. 1740)
Ficheiro:Boucher Diane sortant du bain Louvre 2712.jpg|''Diana saíndo do baño'' (1742)
Ficheiro:Boucher Leda och svanen.jpg|''Leda e o cisne'' (1742)
Ficheiro:François Boucher 019.jpg|''Madame Pompadour''<br> (1750)
Ficheiro:Ruhendes Mädchen Boucher Alte Pinakothek Munich.jpg|''Posíbel retrato de Marie-Louise O'Murphy'', amante de [[Luís XV]], (1752)
</gallery></center>
 
== Notas ==
{{listaref}}
 
== Véxase tamén ==
{{Commons|Category:François Boucher}}
 
=== Bibliografía ===
* Denis Diderot (1984): ''Essai sur la peinture, Salons de 1759, 1761, 1763''. Paris: Hermann.‎
* Étienne Jean Delécluze (1985): ''Louis David, son école et son temps''. Paris: Didier.
* VV. AA. (2003): ''François Boucher: Hier et Aujourd'hui''. Paris: Réunion des Musées Nationaux - RMN ISBN 978-2-7118-4587-3.
 
=== Ligazóns externas ===
* [http://www.artcyclopedia.com/artists/boucher_francois.html François Boucher] en Artcyclopedia. {{en}}
* [http://www.wga.hu/frames-e.html?/html/b/boucher/index.html François Boucher] en Web Gallery of Art. {{en}}
* [http://archive.wikiwix.com/cache/?url=http://universdesarts.fr/biographie/75/boucher-francois.html&title=%C2%AB%C2%A0Notice%C2%A0%C2%BB François Boucher] enm Univerd des arts. {{fr}}
 
 
{{ORDENAR:Boucher, François}}