Dante Gabriel Rossetti

poeta, ilustrador, pintor e tradutor inglés

Gabriel Charles Dante Rossetti, nado en Londres o 12 de maio de 1828 e finado en Birchington-on-Follow (Kent) o 10 de abril de 1882, foi un poeta, ilustrador, pintor e tradutor inglés.[1]

Dante Gabriel Rossetti
Dante Gabriel Rossetti by George Frederic Watts.jpg
Nacemento12 de maio de 1828
 Londres
Falecemento9 de abril de 1882
 Birchington-on-Sea e Reino Unido
Causanefrite
SoterradoKent
NacionalidadeReino Unido de Gran Bretaña e Irlanda
EtniaPobo inglés e Pobo italiano
RelixiónIgrexa Anglicana
Alma máterKing's College School e Academia Real Inglesa
Ocupaciónpoeta, ilustrador, pintor e tradutor
PaiGabriele Rossetti
NaiFrances Polidori
CónxuxeElizabeth Siddal
IrmánsWilliam Michael Rossetti, Christina Rossetti e Maria Francesca Rossetti
Coñecido porEcce Ancilla Domini, Beata Beatrix e Dante's Dream
Dante Gabriel Rosetti signature.svg
editar datos en Wikidata ]
Dante Gabriel Rossetti, retrato realizado por William Holman Hunt (1853)

TraxectoriaEditar

Fillo dun erudito emigrante italiano, Gabriele Rossetti, Dante Gabriel Rossetti naceu en Londres. A súa familia e amigos chamábano Gabriel, pero nas súas publicacións asinou por primeira vez co nome de Dante, debido ás súas resonancias literarias. Era irmán da poeta Christina Rossetti e do crítico William Michael Rossetti,[2] e foi un dos fundadores da Irmandade Prerrafaelista, xunto con John Everett Millais e William Holman Hunt.

Dende moi novo mostrou un grande interese pola literatura. Como todos os seus irmáns, aspiraba a ser poeta. Non obstante, tamén quixo pintar e mostrou grande interese pola arte italiana medieval. Estudou con Ford Madox Brown, con quen mantivo unha estreita relación ao longo da súa vida.[3] Estudou linguas no King's College[4] e máis tarde na Royal Academy.

 
Ecce Ancilla Domini!, 1850

Despois da exposición da obra de Holman Hunt, A véspera de Santa Inés, Rossetti buscou a súa amizade. O cadro ilustrou un poema de John Keats, daquela pouco coñecido. O primeiro poema de Rossetti, The Blessed Damozel[5] era unha imitación de Keats, polo que cría que Hunt podía compartir os seus ideais artísticos e literarios. Xuntos desenvolveron a filosofía da irmandade prerrafaelista. Rossetti estivo sempre máis interesado na parte medieval do movemento que na moderna. Publicou traducións de Dante e doutros poetas italianos medievais, e a súa arte tamén buscou adoptar o estilo do Renacemento italiano temperán.

Os primeiros grandes cadros de Rossetti amosan algunhas das características realistas do movemento prerrafaelista. En 1849, pintou o seu primeiro lenzo inspirado nos pintores italianos antigos, A infancia da Virxe. Ao ano seguinte pintou Ecce Ancilla Domini!, unha representación da Anunciación que exaltaba a pureza. É unha interpretación moderna da Virxe e da Anunciación, en que María se representa como unha adolescente indiferente e asustada, pálida non tanto polo candor espiritual, senón por estar consumida. Destaca o uso de cabelos vermellos, un signo de sensualidade debido ao decadentismo e ao simbolismo. A presenza do lirio e a cortina azul entre os tons de branco son outros elementos que engaden contido simbólico á pintura. A súa obra é intensamente mística e primitiva, e achégase ao eclecticismo dos nazarenos alemáns. A pintura incompleta Found (1854) foi a única dedicada á vida moderna. Representaba unha prostituta, sacada da rúa por un pastor que era o seu antigo amante. Non obstante, Rossetti preferiu progresivamente as imaxes simbólicas e mitolóxicas ás realistas.[6] Isto tamén se pode aplicar á súa poesía posterior.

Aínda que John Ruskin o apoiou, as críticas sobre as súas pinturas en 1850 levárono a retirarse das exposicións públicas e dedicarse principalmente á acuarela, que podía vender en privado. Tomou como tema favorito os textos de Dante, en particular da Vita nuova, que traduciu ao inglés, e de Le Morte d'Arthur , de Thomas Malory. As súas visións da historia artúrica e o deseño medieval tamén inspiraron os seus novos amigos da época, como William Morris e Edward Burne-Jones.[7]

 
Beata Beatrix, 1863

Estas tendencias víronse agravadas por certos acontecementos da súa vida privada, en particular pola morte da súa muller, Elizabeth Siddal, que se suicidou ao inxerir láudano despois de dar a luz un neno morto.[8][9] Rossetti caeu nunha depresión e soterrou a maior parte dos seus poemas inéditos na tumba da súa muller no cemiterio de Highgate. Idealizou a súa imaxe como a Beatrice de Dante en varias pinturas, como O soño de Dante antes da morte da súa amada (1856) e Beata Beatrix (1863),[10] unha obra que marca o camiño do pintor cara á maior ornamentación e simbolismo; este cadro alegórico alude á morte da súa muller. Representa a Elizabeth cunha pose lánguida e sensual, cos seus cabelos vermellos naturais reunidos nun peiteado arruinado; nas súas mans está colocando unha pomba vermella, símbolo da espiritualidade, que leva no pico unha póla aludindo ao láudano. Detrás del, unha escena difusa representa dúas personaxes, quizais Dante e Virxilio. O complexo simbolismo do retrato non deixa de ser unha fonte de debate entre os críticos.

Deixou a Irmandade Prerafaelista en 1863, mais mantivo o seu mesmo estilo pictórico en obras posteriores: The Bride (1865), The Woman in the Window, The Blue Silk Dress (1868), May Morris (1872), The Wounded Maiden (1879), Soño (1880), La pia (1881) e Joan of Arc (1882). Monna Vana (1866) é o arquetipo da feminidade decadente: o tema da pintura é unha muller de beleza sensual e andróxina que cepilla o pelo vermello rodeada de composicións florais. A rosa é a flor decadente quintessencial. Pintou varias veces o mito de Proserpina ou Perséfone, secuestrada por Hades, deus do inferno, e que tivo que liberala, mais coa condición de que non comese nada ao seu regreso; Hades enganouna para que comese seis sementes de milgranda, que é o froito dos mortos, obrigándoa a regresar seis meses ao ano, un por cada semente. A deusa está representada segundo un canon común ao romanticismo e ao simbolismo: a mestura de beleza e morte está indicada polos cabelos negros e unha sensual pose de muller fatal. Na súa man, a milgranda alude ao mito e tamén, en clave simbólica, á morte e ao sangue.

A súa pintura influíu no desenvolvemento do movemento simbolista europeo. Rossetti representaba mulleres estilizadas obsesivamente. Tendeu retratar a súa nova amante, Fanny Cornforth, como o epítome do erotismo físico, mentres que outra das súas amigas, Jane Burden, a esposa do seu socio William Morris, a idealizou como unha deusa etérea.

Durante este tempo, Rossetti comezou a obsesionarse cos animais exóticos, e en particular cos wombats. Moitas veces pedía aos seus amigos que se atopasen con el xunto ao wombat, no zoolóxico de Londres, en Regent's Park, e pasaba moitas horas alí. Finalmente, en setembro de 1869, adquiriu o seu primeiro wombat como mascota, ao que chamou "Top". O animal viviu pouco tempo. Rosseti levábao a miúdo á mesa e deixábao durmir no centro da mesa durante as comidas. De feito, di que inspirou o leirón de Alicia no País das marabillas, de Lewis Carroll. A fascinación cos animais exóticos continuou toda a súa vida, acabando coa adquisición dunha llama e dun tucano, que vestiu cun sombreiro de vaqueiro e adestrou para que montase a llama arredor da mesa do comedor.[11]

Os amigos de Rossetti conseguiron que exhumase os poemas da tumba da súa esposa e os publicase: Poems (1870) foron altamente controvertidos e atacados como o epítome da escola da "poesía carnal". Ofenderon polo seu erotismo e sensualidade. Un poema, Nupcial Sleepial, describía unha parella durmida despois do sexo. Esa foi parte da secuencia de sonetos Rossetti The House of Life, unha serie de poemas que trazaban o desenvolvemento físico e espiritual dunha relación íntima. Rossetti describe a forma do soneto como o "monumento ao momento", xa que busca conter os sentimentos dun momento fugaz e reflectir o seu significado. Este foi o seu maior logro literario. En 1881 publicou Ballads and Sonets.

Rossetti tamén escribiu sonetos para as súas pinturas, como Syriac Astarte. Como deseñador, traballou con William Morris e produciu imaxes para vidreiras e outros elementos decorativos.

Cara ao final da súa vida, Rossetti caeu nun estado morboso, eclipsado pola drogadicción e a crecente inestabilidade mental, agravada pola súa reacción ante os salvaxes ataques dos críticos á súa poesía desenterrada (1869). Pasou os últimos anos xubilado, como un recluso. Morreu en Birchington-on-Siga, Kent.

GaleríaEditar

MúsicaEditar

O compositor inglés Reginald Steggall (1867-1938) puxo música a varios poemas de Rossetti.

Na cultura popularEditar

Rossetti foi interpretadao por Oliver Reed no telefilme de Ken Russell Dante's Inferno (1967). A irmandade prerrafaelista foi o tema de dous dramas de época da BBC. O primeiro, The Love School (1975) ten a Ben Kingsley como Rossetti. O segundo foi Desperate Romantics, con Aidan Turner como Rossetti. Foi emitido en BBC Two o 21 de xullo de 2009.[12]

O doutor Frasier Crane (Kelsey Grammer) aparece nun episodio de Cheers como Dante Gabriel Rossetti como disfrace de Halloween. A súa esposa a doutora Lilith Sternin-Crane aparece disfrazada como a súa irmá Christina. O seu fillo Frederick disfrazouse de Spider-man.[13]

NotasEditar

  1. Diccionario de Arte II (en castelán). Barcelona: Biblioteca de Consulta Larousse. Spes Editorial SL (RBA). 2003. p. p.219. ISBN 84-8332-391-5. DL M-50.522-2002. 
  2. Treuherz et al. (2003), pp. 15–18.
  3. Treuherz et al. (2003), pp. 15.
  4. "Rossetti Archive Chronology Exhibit". www.rossettiarchive.org. Consultado o 2018-02-01. 
  5. The Blessed Damozel
  6. Treuherz et al. (2003), pp. 19, 24–25.
  7. Treuherz et al. (2003), pp. 39–41.
  8. Marsh, Jan (15 de febreiro de 2012). "Did Rossetti really need to exhume his wife?". TheTLS. 
  9. Williamson, Audrey (1976). Artists and Writers in Revolt: The Pre-Raphaelites. David & Charles. p. 46. ISBN 978-0-7153-72-623 – vía Google Books. 
  10. Treuherz et al. (2003), p. 80.
  11. National Library of Australia.
  12. "BBC Desperate Romantics". BBC News. 
  13. Season 10, Episode 7, "Bar Wars V: The Final Judgment" first broadcast 31 October 1991

Véxase taménEditar

BibliografíaEditar

  • Ash, Russell (1995), Dante Gabriel Rossetti. Londres: Pavilion Books ISBN 978-1-85793-412-0; New York: Abrams ISBN 978-1-85793-950-7.
  • Doughty, Oswald (1949), A Victorian Romantic: Dante Gabriel Rossetti. Londres: Frederick Muller.
  • Drew, Rodger (2006), The Stream's Secret: The Symbolism of Dante Gabriel Rossetti. Cambridge: The Lutterworth Press, ISBN 978-0-7188-3057-1.
  • Fredeman, William E. (1971). Prelude to the Last Decade: Dante Gabriel Rossetti in the summer of 1872. Manchester [Eng.]: The John Rylands Library.
  • Fredeman, William E. (ed.) (2002–8), The Correspondence of Dante Gabriel Rossetti. 7 vols. Cambridge: Brewer.
  • Hilton, Timothy (1970). The Pre-Raphaelites. London: Thames and Hudson, Nova York: H. N. Abrams. ISBN 0810904241.
  • Lucas, F. L. (2013), Dante Gabriel Rossetti - an anthology. Cambridge University Press ISBN 9781107639799 [1]
  • Marsh, Jan (1996). The Pre-Raphaelites: Their Lives in Letters and Diaries. Londres: Collins & Brown.
  • McGann, J. J. (2000). Dante Gabriel Rossetti and the Game that Must Be Lost. New Haven: Yale University Press.
  • Parry, Linda (1996), ed., William Morris. Nova York: Abrams, ISBN 0-8109-4282-8.
  • Pedrick, G. (1964). Life with Rossetti: or, No peacocks allowed. Londres: Macdonald. ISBN
  • Roe, Dinah: The Rossettis in Wonderland. A Victorian Family History. Londres: Haus Publishing, 2011.
  • Rossetti, D. G., & J. Marsh (2000). Collected Writings of Dante Gabriel Rossetti. Chicago: New Amsterdam Books.
  • Rossetti, D. G., & W. W. Rossetti, ed. (1911), The Works of Dante Gabriel Rossetti. Ellis, Londres.
  • Sharp, Frank C., and Jan Marsh (2012), The Collected Letters of Jane Morris, Boydell & Brewer, Londres.
  • Simons, J. (2008). Rossetti's Wombat: Pre-Raphaelites and Australian animals in Victorian London. Londres: Middlesex University Press.
  • Treuherz, Julian, Prettejohn, Elizabeth, and Becker, Edwin (2003). Dante Gabriel Rossetti. Londres: Thames & Hudson, ISBN 0-500-09316-4.
  • Todd, Pamela (2001). Pre-Raphaelites at Home, Nova York: Watson-Giptill Publications, ISBN 0-8230-4285-5.

Ligazóns externasEditar